Entrevista del blog kissteria.wordpress.com a Tod Howarth del 12/11/2009
Para muchos de nosotros, el nombre de Tod Howarth se encuentra asociado de manera indisoluble con el material que Frehley’s Comet editó durante la segunda mitad de la década del ochenta. Pero el músico estadounidense de 52 años, que actualmente trabaja en un nuevo disco de estudio, presenta otros antecedentes musicales dignos de ser recordados. En la entrevista que les presento a continuación, Tod comparte sus experiencias en el mundo de la música y revela algunos aspectos poco conocidos de su vida privada. Tod Howarth habla en exclusiva para Kissteria.
Por estos días, estás metido en tu estudio mezclando las canciones que formarán parte de tu nuevo material como solista, aun sin título. ¿Qué me podés contar?
-Este nuevo disco solista es precisamente eso ya que me ocupé de grabar todos los instrumentos y todas las voces. La única persona que participa en el disco es mi hija menor Tara, que canta una parte en Tell me. Mi hijo Tommy se está encargando del arte de tapa. El sonido de las canciones no es tan pulido como en otras ocasiones. El disco tiene algunas cosas de Cobalt Parlor pero el sonido general es más vigoroso.
Siempre te destacaste por tocar varios instrumentos. ¿Cómo es tu relación con cada uno de ellos en el estudio de grabación?
-Buena pregunta. Mis sensaciones con todos estos instrumentos son muy variadas. Cuando grabo, trato de no tocar de más pero tiendo a hacerlo con la batería. Esa es la parte más complicada. Imaginar la dinámica de la canción mientras grabo las bases. El bajo es divertido pero tengo que endurecer las manos para grabar una y otra vez. Para colmo, tengo un bajo de 12 cuerdas! Cuando canto, estoy en otro mundo. Me encanta. Tocar la guitarra también es muy divertido pero se me complica al momento de armar los solos porque los veo como si fueran melodías y siempre los estoy cambiando.
¿Y en cuanto a los shows en vivo?
-Cuando estoy arriba del escenario me gusta cantar y tocar la guitarra. Por supuesto, durante muchos años toqué el teclado pero en esos casos siento que estoy encerrado en un sector del escenario y me aburro.
¿Cómo describirías el estado actual de la escena rockera?
-Supongo que hay muchas bandas buenas dando vueltas pero son muy pocas las que llegan a las radios. No escucho demasiado la radio porque mis oídos están inundados diariamente con mi propio trabajo. Creo que el movimiento está prosperando en un nivel subterráneo porque la gente está cansada de la misma música de siempre. Internet es otra gran fuente en este sentido pero conozco muy poco del tema, aunque parezca mentira.
¿Y qué pasa en San Diego, tu lugar de residencia?
-La escena local acá en San Diego es muy buena pero viene en pequeñas y secretas dosis. Las bandas más grandes vienen y consiguen una buena respuesta de parte de sus seguidores, lo cual me encanta. Por otro lado, las bandas más viejas atraen a los fans más viejos pero también a los más jóvenes. Y eso también está muy bueno.
Muchas personas te conocen por los años que pasaste en Frehley’s Comet. ¿Seguís en contacto con Ace?
-No hablo con Ace desde hace varios años. El está ocupado con su carrera como solista y nuestros caminos musicales están distantes por el momento. De tanto en tanto, me encuentro con John Regan cuando sale de gira junto a Peter Frampton. También llevo varios años sin hablar con Anton Fig. Hace algunos años me encontré con Jamie Oldaker en una Kiss Convention.
¿Tuviste la oportunidad de escuchar el nuevo disco de Ace?
-Todavía no pude escuchar nada de Anomaly. Estoy tan ocupado con mi propio material que apenas puedo disfrutar lo que hacen otros. Espero hacerlo pronto.
¿Cómo es tu relación con los fans de Kiss?
-En general, nos llevamos bien. Algunos fans más duros no me querían porque pensaban que yo no era lo suficientemente rockero, algo que siempre me pareció extraño. Las Kiss Conventions siempre fueron muy divertidas. Disfruté el hecho de poder conversar con los fans y tal vez participe en alguna otra, una vez que haya terminado mi disco.
Recientemente, grabaste una nueva versión en formato acústico de Time ain’t runnin’ out, una canción originalmente incluida en Second Sighting de 1988. ¿Cómo fue la experiencia y qué otros temas de Frehley’s Comet te gustaría volver a grabar?
-Fue muy divertido. Realmente me hizo volver el tiempo atrás y me dejé llevar por muchos recuerdos mientras grababa la canción. Me hubiera gustado tener más tiempo para poder realizar una versión verdaderamente diferente. Tal vez vuelva a grabar It’s over now o Something moved pero primero tengo que terminar mi disco!
¿Cómo se produjo tu ingreso a Frehley’s Comet?
-Me incorporé a la banda gracias a John Regan. Hacia 1986, él tocaba con John Waite mientras yo hacía lo propio con Cheap Trick. Regan pensó que yo tenía cierto talento que podía servir para la «construcción» de Comet. Mi primer encuentro con Ace fue muy bueno pero le llevó un tiempo escuchar lo que yo tenía para ofrecerle.
¿Qué recordás de los tres discos que grabaste con Frehley’s Comet?
-Los tres discos que hice junto a Ace fueron de lo más divertido y siempre voy a atesorar el tiempo que pasé con la banda. Para el primer disco, me incorporé mientras estaba siendo grabado y pude contribuir en un montón de cosas. El disco en vivo fue precisamente eso, ya que no lo retocamos como muchas bandas solían hacer por esos años. Second Sighting fue una gran oportunidad para mí. Ace fue muy generoso al dejarme cantar varias canciones. Es una pena que muchos fans piensen que yo estaba tratando de hacer mi propio disco solista porque no fue así en absoluto.
¿Cómo enfocaban los temas de Kiss durante los ensayos?
-Pienso que nos acercábamos a los clásicos de Kiss colocando a Ace en el centro de la interpretación. Tratábamos de no cambiar demasiado las versiones originales porque a los fans no les hubiera gustado. Era divertido, en realidad disfruté de la música de Kiss durante mis años de madurez.
¿Cómo describirías tu relación personal con Kiss?
-Cuando era joven, no estaba muy metido en la música de la banda. Tenían grandes canciones pero yo escuchaba otras cosas. Pero pensaba que eran brillantes por la forma en la que comercializaban su música. Era algo totalmente innovador.
¿Tuviste contacto con alguno de los miembros de la banda?
-Conocí a Eric Carr durante mi estadía en Cheap Trick. Un gran baterista y una gran persona. Mi primer encuentro con Gene fue en 1980 cuando mi banda de ese momento audicionó para abrir los shows de Diana Ross en Los Angeles y también me lo crucé varias veces durante mis años con Cheap Trick. Uno de los momentos más memorables dentro de la historia de Kiss tuvo lugar el 26 de junio de 1988 cuando Gene Simmons y Paul Stanley subieron al escenario del Limelight de Nueva York para interpretar Deuce junto a los integrantes de Frehley’s Comet. La banda de Ace Frehley se encontraba de gira promocionando su segundo disco y en aquella oportunidad el grupo soporte había sido Britny Fox.
¿Qué me podés contar de aquella noche?
-Ese show en el Limelight de Nueva York fue por lejos la «sorpresa» más espectacular que hayamos realizado jamás con Frehley’s Comet. No hubo ningún tipo de ensayo porque realmente no era necesario. Tanto Kiss como Frehley’s Comet se encontraban trabajando en los estudios SIR de Nueva York por esos días. Creo que la idea fue de Gene pero pudo haber surgido de cualquiera de las otras personas involucradas. Sabés, ni siquiera recuerdo qué canciones tocamos con ellos. Puede haber sido Cold Gin, Shock me, Rocket Ride… Realmente tendría que pensarlo bien. Al público y a los medios les encantó. La celebración posterior también estuvo muy buena, repleta de mujeres calientes y tragos en abundancia. Buenos tiempos. Durante 1984 estuviste de gira con Ted Nugent para promover el disco Penetrator en el que también participaste.
¿Qué me podés decir sobre tu trabajo con él?
-Ted Nugent es mucho mejor guitarrista de lo que la gente cree. Cuando se lo propone, puede tocar como el mejor. La oportunidad de tocar con Ted tuvo su origen cuando mi antigua banda 707 salió de gira con él. Recuerdo que le había gustado mucho nuestra banda. El hecho de haber tocado con Ted Nugent es una gran marca en mi carrera.
¿Tenés alguna anécdota sobre la vida en la ruta con Ted?
-Estábamos de gira por Europa, creo que en Suecia. Estábamos en los camarines antes de un show, y Ted vino corriendo desde al baño sin pantalones con un pedazo de papel higiénico colgándole del culo al tiempo que gritaba «¿Salimos ya?» sólo para caer de cara al piso justo adelante de la mujer que estaba entrevistando al resto de la banda. Creo que Ted sabía que ella estaba ahí… Durante 1985 y 1986, estuviste de gira junto a Cheap Trick. -Tocar con ellos fue algo muy especial para mí. Siempre me había gustado la banda y tocaba sus canciones en las bandas locales que integré durante mi juventud. Unirme a ellos varios años después, fue una gran emoción. Una experiencia que nunca olvidaré. En 2008, volviste a tocar con Cheap Trick en Japón para celebrar los 30 años del lanzamiento de Live at Budokan.
¿Cómo estuvo eso?
-Fue fantástico. Había tocado con ellos en Japón antes pero ese concierto fue especial. ¿Podés creer que todavía no tengo el DVD de ese show? Una vez más, un recuerdo que me va a acompañar por el resto de mi vida.
Entre algunas de tus colaboraciones con otros artistas, se cuenta tu trabajo durante 1987 en el disco Hurricane Eyes de la banda japonesa Loudness. ¿Qué me podés contar sobre aquella aventura?
-Loudness era una gran banda tanto en estudio como en vivo. Eddie Kramer los estaba produciendo y me llamó para participar como «compositor fantasma» para algunas de sus canciones con el objetivo de conseguir cierto «toque occidental». No recuerdo haber grabado voces pero puedo haberlo hecho.
¿Cómo describirías tu vida dentro del negocio de la música?
-El negocio del rock and roll es duro. Es más sencillo para aquellos que no tienen que esforzarse demasiado ya sea porque son jóvenes, porque son la «nueva gran cosa» o porque tienen un gran apoyo económico detrás. Pero cuando un artista tiene que romperse el culo para pasar de una banda a otra y tratar de sobrevivir entre los shows, las giras junto a la familia… Te mastica y te escupe demasiado rápido porque siempre va a haber alguien esperando para ocupar tu lugar. Lo mejor que tengo son mis creaciones, mis recuerdos y mis amigos porque el dinero, para algunos de nosotros, no fue tan abundante ni duró tanto tiempo. Aunque cueste creerlo, no hice millones. Por lo tanto, no gasté dinero en tonterías sin sentido o en drogas. Lo mejor que tengo es el reconocimiento de los fans por mi música y mi corazón se entibia cuando me dicen que aun después de todos estos años se siguen emocionando con canciones como It’s over now. Es jodidamente dulce.
Contame algo sobre tu amor por los deportes al aire libre…
-Lo que más me gusta es manejar vehículos en terrenos naturales. Tengo algunos «juguetes» muy divertidos para andar en los médanos. Cuando era un adolescente, me gustaba el motocross y nunca lo pude sacar de mi sistema.
En un correo electrónico me comentaste que el nombre de tu abuela era Ramona Gonzales. ¿De dónde vienen tus antepasados?
-Soy parte inglés, irlandés, español y cherokee, según me comentaron. Mi padre luce como un elegante hombre latino, con su lado inglés y nativo. Mi madre era irlandesa y nativa. Una bomba rubia en su juventud.
¿Te gustaría dejar algún mensaje para tus fans hispanohablantes?
-No puedo decirles cuánto aprecio su amor hacia mí durante todos estos años. Es un honor que ustedes escuchen mis canciones, que me escriban y que esperen por la nueva música que está por llegar. Por todo eso, yo soy fan de ustedes y espero algún día tocar en sus países para «endulzar sus oídos» con mi música. Muchas gracias por todo.
GRACIAS MIKE POR PERMITIRME REPRODUCIR ESTA ENTREVISTA,.

Entrevista exclusiva con Tod Howarth del sitio kissrevengeexpress.narod.ru realizada el 17/07/2005.

Puedes hacernos un pequeño racconto acerca de tus influencias, quien sos, cuantos años tienes, de donde eres y alguna información acerca de tu familia?

 

Tod Howarth: Bueno, déjame ver. Mis influencias comienzan con “The Beatles”. Toda la música que me gusto siempre tuvo grandes melodías y armonías. Eventualmente, escuchaba música heavy basada en el blues, como “The Babys”, “Humble Pie”, etc. También rock progresivo, como "Kansas", "Styx", "Yes". Ellos realmente tienen cosas heavy. Pero nunca dentro de la velocidad del thrash, del punk, del metal… eso nunca me atrajo.

Cumpliré 48 años en Septiembre, sí, soy un viejo. Paseo en mi mountain bike alrededor de 32 millas por semana y voy al gimnasio cuatro veces a la semana para mantenerme en forma (es un viejo habito ahora). También paseo en mi cuatriciclo de competición a través de las dunas de arena, hago snowboard, wakeboard y sky acuatico y en la nieve.

Soy de San Diego, California. Me mudé a Los Ángeles, San Francisco y viví mucho tiempo en Michigan, Illinois y por supuesto,  en New York. Ahora vivo nuevamente en San Diego. Me casé dos veces (soy más feliz en este segundo matrimonio). Tengo tres hijos: Amber de 24, Tommy de 20 y Tara de19. Mis padres aún viven y están muy bien - ellos tenían 19 y 21 años cuando nací-. A Amber le gusta dibujar y tiene algún talento artístico. Tommy es REALMENTE bueno dibujando y puede hacer una carrera de ello. Tara canta muy bien y hizo unos pequeños coros en mi CD “Winter” – espero que pueda hacer algunos más en el futuro-.

 

Tod Howarth es tu nombre real?

 

T: Sí.

 

Cuando tuviste tu iniciación musical?

 

T: Tomé algunas clases de piano a muy temprana edad, pero aprendí más por mi mismo que con la ayuda de un profesor. He aprendido básicamente solo, batería, bajo y  guitarra.

 

Puedes decirnos el nombre de las primeras bandas donde tocaste?

 

T: La primer banda que tuve fue “Coco Blue”, una banda local, luego “Dartanyan” y después “May Blix”.

 

Cuando conoces a Ace Frehley por primera vez?

 

T: Fue en el invierno de 1986, en el estudio SIR de New York.

 

Qué ocurrió cuando el te invitó a tocar en “Frehley’s Comet”?

 

T: Bueno, estaba muy feliz y sabía que seria divertido y que habría mucho trabajo. Ace y yo conseguimos algo grandioso y trabajamos duro para salir con los COMET a comienzos de 1987.

 

No sabes quien le puso de nombre a la banda “Frehley’s Comet”?

 

T: No se quien fue el que llamó a la banda así, Ace quizás, o algún miembro anterior a que yo me una a la formación final. Buena pregunta!

 

“Frehley’s Comet” fue para ti –personalmente- un trabajo serio o solo “diversión”?

 

T: Muy serio. Esto es un negocio, la música diversión, el componer, actuar, las mujeres (son) la gran parte de esto, pero todavía tienes que ver los contratos de negocios. Esto es muy serio.

 

Puedes agregar que Frehley’s Comet tenía un gran potencial pero la banda no pudo realizarse?

 

T: Sí. La compañía no tomo en serio el segundo álbum porque el primero no fue platino, supongo. Teníamos mucho para ofrecer en el futuro, pero el lado de los negocios busca lo rápido, fábrica mierda y nosotros no lo hicimos. Fue entrando el rock alternativo y nos pateó el culo. No teníamos oportunidad en ese punto.

 

Cuando lanzaron el segundo álbum con Frehley’s Comet titulado “Second Sighthing”, tu comenzaste a “meter“ más música pop, pero no era realmente pop…

 

T: No. No lo hice pensando en que eso era “pop”. Pero tampoco era el estilo “Kiss” – esto era lo que buscaban de Ace los fans ahora que veo hacía atrás. Yo buscaba expandirnos. Y actualmente, si vas en contra del heavy, levantas críticas.

 

En qué estas trabajando ahora?

 

T: En más material solista. Estoy armando un CD acústico que tiene algún material de los Comet incluido y mi más reciente material con nuevas canciones mías. Entonces no estoy haciendo un CD HEAVY. Estoy esperando también alguna oferta de alguna banda grande para ayudarlos del mismo modo que hice con Cheap Trick  en coros y teclados.

 

Tu álbum solista “Silhouette” es realmente mi favorito y los sonidos son cercanos a tus canciones de los álbumes de Frehley’s  Comet.

 

T: Gracias.Sí, “Silhouette” tiene un sonido muy cercano al estilo de los Comet y algunas de esas canciones fueron ensayadas por los Comet. Pero este estilo fue, por así decirlo, rápidamente desechado por, como dije antes, alternativo. Lo cual a mi me gustó mucho, porque habría asesinado mi carrera.

 

Cuando veo el video de “Into The Nigth” puedo ver la magia de la banda… New York… la noche… es un gran video. Puedes contarnos acerca de la grabación del video? Cuan largas fueron las tomas, donde transcurre, quien es la chica que aparece en el video con Ace?

 

T: Fue un video divertido, filmado en San Francisco en el medio de la noche (nos llevó dos noches, realmente). Fue una especie de noches “cool”, con los “homeless” ebrios dando vueltas alrededor por curiosidad. La chica es solo una actriz, y muy bonita! Ace trató de movérsela pero falló!

 

Puedes contarnos alguna anécdota divertida de los días con los Comet?

 

T: Ace y yo fuimos a un restaurant una noche y el se levanto a usar la cabeza. Cuando volvió se sentó en la mesa y luego arrojó una langosta viva sobre la mesa que él había escogido del tanque allí. Nos reímos mucho. Ace y yo solíamos bromear sobre cosas mientras estábamos sobre el escenario, las risas de la gente que nosotros conocíamos al costado del escenario, y nos vestíamos extraño durante los tours.

 

Porqué te fuiste de Frehley’s Comet en dos palabras?

 

T: En dos palabras? Bueno… nosotros quebramos.

 

Estas en contacto con Ace? Siguen siendo amigos?

 

T: No he hablado con Ace en años. Lo vi en una Kiss Konvention  a la que asistí justo antes de su vuelta a Kiss y luego otra vez cuando ya estaba de gira con Kiss, en el backstage. Fue amistoso mientras charlamos, pero pienso que hubo gente que le dijo cosas sobre mi que no son ciertas… no estoy seguro.

 

Has leído el libro “Into The Void”? Que opinas acerca de el?

 

T: Lo siento, no lo he leído… Perdón.

 

Quien era la voz líder en Frehley’s Comet? Tú o Ace?

 

T: Ambos. Ace cantaba más en el primer álbum, luego hicimos varios duetos en el segundo. El sabia que no era realmente un cantante, pero los fans buscaban eso en el.

 

En que bandas tocaste luego de abandonar Frehley’s Comet?

 

T: Volví a tocar con Cheap Trick, pero exactamente luego de dejar los Comet, toqué con algunas bandas locales que armé: “Hardware”, “Wetcamp”.

 

Te gusta Kiss? Cual es tu álbum favorito y por qué?

 

T: No nunca fui un fan de Kiss. Ellos son brillantes en el departamento de markenting, sus temas y los trajes son fantásticos, pero no soy realmente un fan de su música. Algunas canciones realmente rockean.

No, no tengo un álbum favorito… raro, no?

 

Qué sabes acerca de Richie Scarlett? Donde está?

 

T: Sé muy poco sobre Richie, pero me parece un buen muchacho. Es un gran guitarrista, pero no un buen cantante. Escribió un par de grandes canciones, una de ellas, la que escribió con Eric Carr “Breakout”. No se donde estará hoy.

 

 

Cuando fue la última vez que tocaste y cual fue el ultimo gran show que diste?

 

T: Un concierto acústico a beneficio por los veteranos americanos , de hecho, daré otro esta noche en San Diego. El último gran  show fue con Cheap Trick  y algunos shows con mi banda “West Of Eight”

 

Cuales son tus planes hoy?

 

T: Seguir grabando y componiendo y tocando heavy rock y canciones simples para los fans “maduros”… Jah!

 

Cuéntanos acerca de la grabación de “Return Of The Comet”. Quien te invito al proyecto y como fue?

 

 

T: Esta fue una idea de John Regan, y John me enredó en esto junto con Doug Snazzle.

 

Algunos fans dicen que tú estabas a la sombra de Ace en Frehley’s Comet. Es verdad?

 

T: No entiendo la pregunta. Ace era la estrella de la banda porque fue un Kiss. No tengo problemas con eso. Pero también sabia que yo era mejor cantante/ compositor. Ace fue un héroe de la guitarra, que tocaba una gran guitarra. Pero yo tengo más de un estilo en mi forma de tocar y cantar.

 

Tu canción favorita de los Comet?

 

T: "Something Moved" pero supongo que soy parcial.

 

Como eran las sesiones de grabación de los Comet? Ace tardaba como lo hacía en Kiss?

 

T: Entre grabación y grabación tardábamos entre un mes, y un mes y medio. Las tomas podían durar minutos o días, dependiendo del que grababa. Pero no se acerca de Ace en sus días con Kiss.

 

 

 

Por qué no hiciste aún un libro sobre la música, tu carrera personal y Ace Frehley?

 

T: Lo estoy haciendo ahora mismo! Pero lleva muchísimo tiempo para hacerlo junto con los otros proyectos.

 

Tu tercer álbum solista, “West Of Eight”, fue lanzado en el año 2000. Tienes algunos planes para un próximo lanzamiento?

 

T: Estoy trabajando en ello!

 

Tengo tu primer álbum solista, “Silhouette” y pienso que es un gran disco. Algunas canciones me recuerdan al sonido de Frehley’s Comet.

 

T: Como dije, se supone que es una continuación de los Comet. Gracias por el cumplido!

 

Puedes decirme exactamente la fecha en las que ingresaste a la banda y en la que te fuiste?

 

T: Diciembre de 1986 al verano de 1988. Un triste mes.

 

Primero, la banda se llamó Frehley’s Comet, luego Ace Frehley Band. En tu página los llamas “Comets”. Cual es el nombre real?

 

T: Cuando yo estuve en la banda, era “Frehley’s Comet”. Luego, cuando John Regan y yo nos alejamos de la banda, paso a llamarse “Ace Frehley Band” porque el show era él.. Así de simple.

 

Has lanzado un video: “The Live Video” en formato VHS. Tienes planes de lanzarlo en formato DVD también?

 

T: No tengo el control de tal decisión. Si la demanda creciera, sucederá, pero es decisión de la compañía. Si Ace muriera, o tuvieran alguna otra razón, apuesta tu culo a que ellos lo editarán!.

 

Cual es tu álbum solista más exitoso?

 

T: Cobalt Parlor.

 

Leí en tu página que quieres armar una banda más heavy rock con músicos locales. Es eso cierto?

 

T: Es la idea que tengo para los próximos años, siempre que no vuelva a las giras con alguna banda grande.

 

Debo decir que tienes una gran voz, algunas canciones son realmente poderosas y fuertes, y tengo que preguntarte esto. Es posible conseguir las letras de tus canciones solistas?

 

T: Gracias!. Podría enviarte las letras vía e-mail, ya que se que son difíciles de encontrar en la Web.

 

Tus últimas palabras para tus fans, y los fans de los Comet?

 

T: Quiero agradecerles a todos ustedes por el aguante (y amor) y a todos los fans de KISS y Ace por seguirnos a todos lados. Ustedes son un tipo especial de fan y muy pocos músicos tienen la suerte de tenerlos.
Los amo. No veo la hora de poder verlos a todos, tocar y cantar con mi corazón para todos! Espero con impaciencia el día que pueda ir a sus países.

Fuente: http://www.kissrevengeexpress.narod.ru/2005/2005.07/news.05-english.htm




Traducción y adaptación: Alebosio para todhowarthrocks

Nota: Traté de ser lo más fiel posible a la traducción para que no se pierda la idea, y hay algunas frases adaptadas debido a que la página es rusa y le preguntaban muchas cosas sobre Rusia. Disculpas si hay algún error en la traducción.